Articles

En 2021, Paris en comptait 332 156. Un pour 6,4 habitants. Dessinés dans les bureaux d’urbanistes et décidés dans les services de voirie et d’aménagement urbain, ils sont omniprésents et pourtant, personne n’y prête vraiment attention, ni ne connaît leur nom : potelet. Pour l’artiste Julien Berthier, ces « sculptures publiques involontaires » sont devenues une matière à part entière obsédante, qui témoigne de son attrait pour la ville comme champ d’expérimentation et d’exposition.

Philippe Jamet, danseur et chorégraphe, s’intéresse avant tout à la manière dont une humanité peut s’exprimer. À travers le corps, son premier allié, mais aussi par le langage, lorsqu’avec Portraits dansés il décide d’aller à la rencontre de cultures innombrables pour recueillir partout la parole et le souffle d’inconnus, saisir la vie au plus près. Avec Dans ma maison vous viendrez, un de ces plus récents projets menés avec le Théâtre Nanterre-Amandiers, il continue de mettre les amateurs en lumière, en faisant des habitants de Nanterre les protagonistes d’un théâtre intime, lors de représentations dans leur salon.

L’artiste française Oriane Déchery ne se ravitaille pas dans les échoppes dédiées à la pratique picturale et sculpturale pour produire. Elle part d’espaces en travaux et en construction, trouve sur place son matériau, dans le décor inimitable du chantier. À l’écoute des ouvriers, de leurs techniques, elle revisite un monde de maçons, de plâtriers plaquistes, d’étancheurs, de peintres ou de menuisiers, à sa façon. Une approche qui nécessite peut-être le port d’un casque, des mouvements sécurisés, conditions nécessaires à sa liberté d’action.

Olivier Millagou est un artiste français né en 1974, qui vit et travaille à Bandol, ce qui a son importance. Attentif à ce qui l’en-toure, il prend soin de ne pas ajouter au monde ce qui le condamne et part de matériaux destinés à la poubelle pour produire. Il s’est essayé à la peinture, un nouveau champ pour lui, expérimentant, avec des cadres à l’abandon, des tableaux inspirés du quotidien. Sa manière de faire oeuvre, au plus près d’une réalité banale, dont il extirpe un suc particulier.

Valentin Abad exerce l’activité de photographe de natures mortes et l’argent qu’il en retire lui permet de financer une pratique de sculpture au propos humain, de plus en plus présente et exposée. Là se trouve aujourd’hui son équilibre ou sa dualité, c’est selon. Il nous fait part de la manière dont il voit l’avers professionnel et le revers autodidacte évoluer, pour ne faire qu’un seul lui-même.